Avec un tendre et curieux mélange de danse ornithologique et d'alto dans tous ses états, les 2 artistes au plateau lancent un appel à grandir en émotions partagées tout en nourrissant une lenteur indispensable et précieuse à tous. La proposition est d'emmener les enfants vers un ailleurs, introduire un nouveau regard et ouvrir des possibles, pour comprendre et transformer le monde qui les entoure. Comment voyager vers d'exotiques contrées, s'envoler grâce à une poignée de plumes et une portée de notes... Les instruments de prédilection d'Eléonore et Delphine sont pour l'une son corps, pour l'autre son alto.

Sons et mouvements se rencontrent et se retrouvent dans le jeu. Comme des enfants qui créent tout un monde à partir d'un objet et le détourne de 1000 façons pour visiter des émotions poétiques, la danseuse et la musicienne, partant de quelques plumes, plongent dans un monde chimérique qui pépie, chante et jabote, sautille, louvoie et virevolte. À la fin de la représentation, Eléonore et Delphine invitent enfants et accompagnateurs à entrer dans la danse avec elles, pour poursuivre cette rencontre, partager ses émotions, exprimer son ressenti, à travers le geste.

Regard extérieur Frédéric Duperrey.

Les arts en tous sens est une compagnie artistique qui développe un travail autour du mouvement et de la mobilité du corps, avec un regard particulier sur la petite enfance, mais pas que. Mouvement du corps, de la voix, du son, de la matière. Mouvement à l’origine de la vie, première vibration, mouvement intrinsèquement lié à notre état d’être vivant, mouvement du danseur, danser du bout des doigts, danser à corps éperdu, mouvement du son, ondes, vibrations, émotions, liens…

Actes chorégraphiques et sonores, les créations se font au plateau et dans de nombreuses structures (sociales et culturelles, éducatives et scolaires, lieux d’accueil petite enfance, Maisons de Santé et Maison d'Arrêt), sur le territoire alsacien. Les artistes utilisent la palette des outils de leurs pratiques artistiques (danse, cirque, musique, théâtre, chant, arts plastiques…) ainsi que les apports de pratiques somatiques (BMC©, Yoga …) pour créer des œuvres en mouvement et proposer des contextes d’expériences au tout public et à des publics plus spécifiques (nourrissons et très jeunes enfants, familles en difficulté, groupe de femmes, public carcéral...). Elles puisent élan et inspiration dans la sollicitation du corps vivant et de l’imaginaire.